Casa Diseño presenta lo mejor del diseño regional en temporada Otoño-Invierno

El viernes 5 de junio a las 19:00, 14 diseñadores de la Región presentarán sus colecciones Otoño-Invierno en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) en el marco del proyecto Casa Diseño del espacio de arte y diseño El Alternativo. La invitación es a  conocer lo nuevo en indumentaria para esta temporada y visitar El Alternativo con todo su despliegue de objetos de arte, artesanías, diseño, cuadros y accesorios. La entrada es libre y gratuita.

Casa Diseño invita a la comunidad a conocer la intensa actividad del sector en la Región, a apostar al diseño local y disfrutar de una serie de actividades relacionadas, como también ofrece a los diseñadores instancias de capacitación y ámbitos propicios para compartir experiencias y mostrar sus creaciones.

Las marcas más destacadas de la escena regional presentarán sus colecciones. Emilia Velasco traerá "Sombra de fronda";Silvana Acuña "Ecléctico"; Lulu de la bolsa, "Recuerda tu meta";  Wen, "Destiempo"; Corvux, "Free Style"; Patricelli, "Estallido"; Bonita bonita, "Tribal"; Pietro, "Technology Simbols"; Made in Sanca, "Monoblok 7"; Huo'o, "Circuito";Irupé, "Ninfácea"; Vedova, "Naturaleza en mi alma"; Roseta "La Americana" y Danilowicz también presentará sus flamantes diseños de temporada. 

EL ALTERNATIVO

Organizado como un colectivo de trabajo, “El Alternativo” ofrece artesanías, indumentarias, accesorios, libros de diseño artesanal y discos entre otros objetos de arte. Se caracteriza por un criterio amplio, abierto a diversas tendencias y miradas desde una impronta regional. Funciona también como un canal de diálogo en el que el público puede encontrar a los propios diseñadores, intercambiar ideas y opiniones. Además, colabora con la programación del Cecual, produciendo en conjunto numerosas muestras colectivas, intervenciones, muestras sobre circo y exposiciones en pequeño formato.

Este año viene realizando un intenso trabajo en Ferias y también en capacitaciones. En este momento desarrolla una Clínica de Producto a cargo de las diseñadoras Carolina Sampor -referente del Espacio-, Emilia Velasco, Laura Puig y María Mercedes Biancalani. La clínica ofrece asesoramiento en comunicación, costos, posicionamiento de marca y planes de negocios para emprendedores del medio. 

Sampor, agregó que “el diseño es una expresión cultural, creativa de gran potencial en la región” y adelantó que además de la exhibición y venta, ésta será "una gran oportunidad para conocer y charlar con los diseñadores, porque ese diálogo también enriquece el proceso de producción y estimula el potencial creativo del diseño regional".

UN FINDE DE FERIA

Por otra parte, el sábado 6 y domingo 7, El Alternativo ofrecerá dos días de Feria con todo el Cecual vestido con colores de temporada. En esta edición los visitantes encontrarán todos los espacios de la casa cecualero en actividad. La Alternativa transmitirá en vivo; Editorial Cospel ofrecerá libros, charlas y Slam en el Encuentro de "Editores Salvajes"; el Bar Cultural Macedonio pondrá sus sabores, el Kiosco revistas culturales de todo el país y los espacio de Cerámica, de Astronomía con muestras y talleres.  El sábado a las 19:30, Son Canela llenará la feria de sabor latino. 

Las ferias de El Alternativo tienen más de 6 años en el medio y son una referencia regional de diseño, tanto como ámbito de exposición, como de capacitación, intercambio y vínculo con otros lenguajes. "Más de un centenar de diseñadores de nuestra ciudad, interior provincial y provincias vecinas expusieron en las ferias, que llegó a varias localidades de Corrientes y Gran Resistencia. Unas 50 bandas tocaron en sus sucesivas ediciones y hoy ya son más de 15.000 las personas que nos visitaron” mencionó Sampor. 

Más actividades de la fiesta croniquera

El viernes 29 y sábado 30 de mayo el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura invita a disfrutar la 2da edición del Festival de Crónicas “Nómade”, un espacio “para dar rienda suelta al espíritu renovador y lúdico de la crónica”. La programación ostenta charlas, talleres, concursos, juegos, música y viajes entre otras muchas actividades, con escritores de distintos estilos y generaciones reunidos en torno a un género que se consolida en la Región y gana cada vez más adeptos. La participación es libre y gratuita.

El Festival es una idea y producción original del Cecual y la primera experiencia de este tipo en la Región. Propone múltiples maneras de abordaje a un género que ganó el interés de muchos de los escritores jóvenes de nuestro medio, que eligen las calles, la ciudad, los viajes y la crónica como ámbitos de pertenencia.

Esta es la segunda edición del Festival, que en 2014 movilizó más de un centenar de escritores y lectores del Nea, con grandes diferencias generacionales y de estilo, pero amantes de la crónica por todo lo que representa en sentido literario y extraliterario “Nos seduce, no sólo por sus singularidad literaria, sino por ser un género que propone el riesgo, la aventura y nos invita a poner el cuerpo” señalaron desde el Cecual.

La generosa grilla de actividades es ideada y producida por el equipo de cecualeros, que adelantaron también que: “si bien el Festival inicia el formalmente el viernes 29, varias de sus propuestas y actividades ya se están desarrollando”.

El vertiginoso Marcelo Alejandro Caparra protagonizó un ciclo de charlas itinerantes por la ciudad y parte de este material se expondrá en el Festival en una muestra que ofrecerá, además, una crónica fotográfica de las charlas desde la mirada de su hermano Mario Caparra.

A partir de esta semana, en la red social Facebook, el Cecual comenzará a publicar minicrónicas escritas especialmente para la ocasión por algunos de los autores más destacados de la escena: Mariano Quirós, Lucas Brito Sánchez, Cecilia Lis García, Guido Moussa, Germán Parmetler y Alfredo Germignani entre otros, con ilustraciones del artista plásticoLuciano Acosta.

Otra de las novedades será el Concurso de Crónicas Viajeras que se realizará también en la red facebookera. Este concurso es una propuesta de Chaco Aventuras, emprendimiento que coordina el viajero entusiasta Beto Guarnieri y que premiará al autor de la crónica ganadora con un lugar en uno de sus viajes, internarse en la riqueza natural y la aventura cultural de nuestra provincia.

Los músicos Seba Ibarra y Patricio Hermosilla compartirán El Bondi, -"un colectivo de canciones hechas crónicas y también viceversa"- con Javier Alegre, Paola Fernández Mafut, Adriana Amarilla Rocío Navarro del taller de crónicasGrietas, quienes relatarán sus más inconfesables experiencias de viaje y adelantaron que "con seguridad se colarán más pasajeros".

Los integrantes de Ningún lugar queda lejos, Gustavo Insaurralde Andrés Silva, sumarán una instalación de fotos y proyecciones de viajeros y viajes en el espacio El Zaguán

Y coronando el festival, se presentará Hip Hop Crónico, exitoso proyecto cecualero que articula textos de cronistas emblemáticos –con Rodolfo Walsh a la cabeza- con la lengua desenfadada del hip hop. Con Alan Nolek XplícitoUli Gómez en percusión y el acordeonista Lucas Monzón, el proyecto Hip Hop Crónico ganó en madurez y repertorio, y se encuentra en proceso de grabación de su primer material.

PROGRAMA

Viernes 29
20:00 Fervores de Resistencia. Textos: Marcelo Alejandro Caparra. Fotos: Mario Caparra.
21:00 El Che y los beatnik. Crónicas al paso. Mario Anic y Cecilia Lis García.
22:00 El Bondi. Seba Ibarra y Patricio Hermosilla.

Sábado 30
20 hs. Crónicas trágicas del Chaco. Marcelo Nieto, Víctor del Val y Pablo Black en torno a un libro de Ramón de las Mercedes Tissera.
21 hs. Comerse la crónica. Elizabeht Bergallo y la comida como relato de una comunidad.
22 hs. Hip hop crónico. Crónicas emblemáticas en lenguaje de Hip Hop con Alan Nolek Xplícito, Lucas Monzón (acordeón) y Uli Gómez (percusión).

Vicky Aranda charla sobre Fotografía de Espectáculos

El martes 26 de mayo a las 21:00, en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura del Chaco la fotógrafa Vicky Aranda brindará una charla sobre su experiencia en la denominada fotografía de espectáculos y proyectará imágenes que conforman su destacado portafolio. La actividad, con entrada gratuita, es organizada por el Foto Club Chaco.

El Foto Club Chaco se reúne desde comienzo de este año en el Cecual. Este espacio cultural le da espacio y acompaña a más de veinte colectivos independientes que desarrollan sus proyectos y actividades en la institución.


VICKY ARANDA
Nació en Corrientes y actualmente reside en Punta Ballena (Uruguay), donde realiza trabajos como fotógrafa freelance y diseñadora. Además dicta el taller de fotografía para niños Ese Tallercito.
Comenzó a experimentar el mundo fotográfico en 2004, a través del curso de Fotografía Básica, Blanco y Negro y Laboratorio dictado por Héctor El Chino Ramírez en el Museo de Medios de Comunicación del Instituto de Cultura del Chaco a través de la Escuela de Formación Profesional del Chaco.
Entre 2003 y 2006 se formó en Comunicación Social en la Universidad Nacional del Nordeste y luego en la Universidad Nacional de La Plata. Durante dos años cursó también la carrera de Audiovisión – Post Producción en Universidad Nacional de Lanús. Y de 2009 a 2012 estudió en la Escuela de Fotografía Creativa (Buenos Aires), donde obtuvo el título de fotógrafa profesional.
Fotografió a artistas argentinos como: Luis Alberto Spinetta, León Gieco, Fito Páez, Vicentico, Javier Malosetti, Litto Nebbia, Pedro Aznar, David Lebón, Skay Beilinson, Luis Salinas, Liliana Herrero, Hilda Lizarazu, Lisandro Aristimuño, Chango Spasiuk, Kevin Johansen, Mariana Baraj y Mono Fontana, entre otros.
En prensa gráfica colaboró para diversos medios argentinos y uruguayos como Clarín, La Nación,Playboy, revista La Nación, revista Ñ, revista Rec or Play, diario El Observador, semanario Búsqueda, revista Caras Uruguay, entre otros.



Para más información y conocer su trabajo, los interesados pueden visitar su página webwww.vickyaranda.com.ar. Y para conocer más actividades del Foto Club Chaco pueden entrar al facebook www.facebook.com/fotoclubchaco.

Canciones de Concordia y Buenos Aires en Ruta Nacional


El jueves 21 de mayo a las 21:30 el Centro Cultural Alterantivo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura te invita disfrutar del cruce de los cantautores María Pien de Buenos Aires y Diego Bertoni de Concordia en una nueva edición del ciclo Ruta Nacional Canción. El local Seba Ibarra, también organizador del ciclo, recibirá a los invitados con sus canciones. Las entradas costarán $30. 

Con la organización de Seba Ibarra y la producción del Centro Cultural Alternativo, el ciclo lleva siete años conformando un circuito regional de la canción por fuera de la comercialización masiva y en cada edición suma nuevos amantes de la canción argentina actual. Solamente en 2014 el Ruta permitió al público chaqueño disfrutar de Lucas Heredia, Javier Sánchez, Yacaré Manso, José Luis Aguirre, Loli Molina y Paula Neder. 

María Pien porteña de nacimiento y alma, es compositora, cantora, guitarrista, poeta y gestora cultural. En 2012 editó de manera independiente su primer disco "La Vuelta Manzana", producido por Diego Rolón. En 2014 lanzó su segundo disco "Malinalli" bajo el sello de gestión colectiva Elefante en la Habitación!, del que forma parte activa. Fue invitada a diversos festivales de cantautores nacionales e internacionales (FICIB y Yavería en Colombia, Encuentro de Cantautores de Alta Gracia, Indies del Sur) y recientemente fue elegida ganadora de Argentina del 1er Concurso Iberoamericano de Composición de Canción Popular de IBERMÚSICAS y galardonada con el primer premio en el Certamen Internacional de Canción de Autor "Abril para vivir" celebrado en Granada, España.

Diego Bertoni: docente de canto, compositor y autor prolífico, ha colaborado junto a un sinfín de artistas de todas las latitudes de habla hispana, desde canciones, hasta arreglos y participaciones vocales. Creador del exitoso Ciclo “Once Poetas, Un Continente” (Poemas de grandes autores musicalizados). Ciclo que contó con al apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación y que lo llevó a recorrer gran parte de Argentina y países limítrofes, junto a artistas como Nancy Anka, Alejandro Balbis, Maxi Pachecoy, Belen Ilé, Viviana Puerta, Sebas Ibarra, Rocío Lens, Ata Coullery entre otros.

Sus canciones pertenecen a una línea letristica fresca y directa, acompañadas de melodías simples y despojadas, dueñas todas ellas de un estilo ecléctico y minimalista; con mensajes comprometidos y hasta en algunas, aparecen genuinos y sentidos homenajes a grandes personalidades de nuestro Arte como Federico García Lorca (Yo, Federico) y Frida Kahlo (Desde la cama)-- 

Marcelo Caparra, charla resistenciana y final


Anticipando el 2da edición de Nómade, Festival de Crónicas del Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura, el destacado escritor y conferencista, Marcelo Caparra ofrecerá este martes 19 la última de sus charlas itinerantes sobre Resistencia. En esta oportunidad, la cita es en el propio Cecual a las 20:00, como siempre con entrada libre y gratuita. 

La serie de charlas sobre Resistencia se propuso recorrer la ciudad con la imaginación pero también físicamente, inspirado en el espíritu viajero de la crónica. Caparra recorrió el mítico barrio La Fabril, el luminoso boliche Mitre y Villa Barberán hablando de ciudades perdidas, virtuales y posibles. Y este Martes coronará la serie en el Cecual.

Las charlas anticipan la 2da edición del Festival de Crónicas Nómadeque se desarrollará el viernes 29 y el sábado 30 de mayo. Los organizadores aclararon que la Resistencia de la que se habla no es una, sino tres. “Ninguna de ellas existe, pero sí son muy reales” y "por eso la idea es recorrer la ciudad con la imaginación pero también físicamente". 
  
En La Fabril despuntaron las charlas urbanas
“Y así como Resistencia se desdobla o multiplica, también lo hacen los Caparra” señalaron desde Cecual. “A las charlas de Marcelo se le suma un relato fotográfico de su hermano Mario Caparra, que intentará un registro visual de las Resistencias de las charlas.” Tanto lo charlado como lo retratado se expondrá el Festival de Crónicas del 29 y 30 de mayo.

Festival Nómade a pura crónica!

El viernes 29 y sábado 30 de mayo el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura invita a disfrutar la 2da edición del Festival de Crónicas “Nómade”, un espacio “para dar rienda suelta al espíritu renovador y lúdico de la crónica”. La programación ostenta charlas, talleres, concursos, juegos, música y viajes entre otras muchas actividades, con escritores de distintos estilos y generaciones reunidos en torno a un género que se consolida en la Región y gana cada vez más adeptos. La participación es libre y gratuita.

El Festival es una idea y producción original del Cecual y la primera experiencia de este tipo en la Región. Propone múltiples maneras de abordaje a un género que ganó el interés de muchos de los escritores jóvenes de nuestro medio, que eligen las calles, la ciudad, los viajes y la crónica como ámbitos de pertenencia.

Esta es la segunda edición del Festival, que en 2014 movilizó más de un centenar de escritores y lectores del Nea, con grandes diferencias generacionales y de estilo, pero amantes de la crónica por todo lo que representa en sentido literario y extraliterario “Nos seduce, no sólo por sus singularidad literaria, sino por ser un género que propone el riesgo, la aventura y nos invita a poner el cuerpo” señalaron desde el Cecual.

La generosa grilla de actividades es ideada y producida por el equipo de cecualeros, que adelantaron también que: “si bien el Festival inicia el formalmente el viernes 29, varias de sus propuestas y actividades ya se están desarrollando”.

El vertiginoso Marcelo Alejandro Caparra protagonizó un ciclo de charlas itinerantes por la ciudad y parte de este material se expondrá en el Festival en una muestra que ofrecerá, además, una crónica fotográfica de las charlas desde la mirada de su hermano Mario Caparra.

A partir de esta semana, en la red social Facebook, el Cecual comenzará a publicar minicrónicas escritas especialmente para la ocasión por algunos de los autores más destacados de la escena: Mariano Quirós, Lucas Brito Sánchez, Cecilia Lis García, Guido Moussa, Germán Parmetler, Mercedes Alegre y Alfredo Germignani entre otros, con ilustraciones del artista plástico Luciano Acosta.

Otra de las novedades será el Concurso de Crónicas Viajeras que se realizará también en la red facebookera. Este concurso es una propuesta de Chaco Aventuras, emprendimiento que coordina el viajero entusiasta Beto Guarnieri y que premiará al autor de la crónica ganadora con un lugar en uno de sus viajes, internarse en la riqueza natural y la aventura cultural de nuestra provincia.

Los músicos Seba Ibarra y Patricio Hermosilla compartirán El Bondi. Canciones hechas crónicas y también viceversa, con las intervenciones Hermosilla relatando sus más inconfesables experiencias de viaje. Los protagonistas adelantaron que con seguridad se colarán más pasajeros.

Y coronando el festival, se presentará Hip Hop Crónico, exitoso proyecto cecualero que articula textos de cronistas emblemáticos –con Rodolfo Walsh a la cabeza- con la lengua desenfadada del hip hop. Con Alan Nolek, Uli Gómez en percusión y el acordeonista Lucas Monzón, el proyecto Hip Hop Crónico ganó en madurez y repertorio, y se encuentra en proceso de grabación de su primer material.

PROGRAMA

Viernes 29
20:00 Fervores de Resistencia. Textos: Marcelo Alejandro Caparra. Fotos: Mario Caparra.
21:00 El Che y los beatnik. Crónicas al paso. Mario Anic y Cecilia Lis García.
22:00 El Bondi. Seba Ibarra y Patricio Hermosilla.

Sábado 30
20 hs. Crónicas trágicas del Chaco. Marcelo Nieto, Víctor del Val y Pablo Black en torno a un libro de Ramón de las Mercedes Tissera.
21 hs. Comerse la crónica. Elizabeht Bergallo y la comida como relato de una comunidad.
22 hs. Hip hop crónico. Crónicas emblemáticas en lenguaje de Hip Hop con Alan Nolek, Lucas Monzón (acordeón) y Uli Gómez (percusión).


La fotografía de pueblos originarios en el arte contemporáneo

Este lunes 18 de mayo a las 20:00 en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura, el ciclo Pensar en Casa invita a reflexionar y debatir sobre Indígenas y Fotografía. La Dra. Alejandra Reyero planteará las relaciones entre la práctica fotográfica y el contexto artístico contemporáneo, con el acento puesto en “la imagen de pueblos originarios de nuestra región y su difusión en espacios antes reservados exclusivamente al arte”. La participación es libre y gratuita.

Tras una convocante serie de charlas de Filosofía, Arte y Medio Ambiente, el ciclo cecualero retomará este lunes su nuevo tema para pensar Pensar en Casa: Indígenas y Fotografía. La Investigadora y Dra. en Artes Alejandra Reyero retomará el tema que abrió su par Mariana Giordano en edición anterior del ciclo.

La invitación es a repensar el rol de la denominada fotografía etnográficaen el contexto cultural actual, “en que la legitimidad del arte y de las teorías estéticas entran en crisis”adelantó Reyero, “lo que supone repensar el sentido atribuido históricamente a la representación fotográfica de pueblos indígenas y su resignificación por quienes la visualizamos bajo otra lógica interpretativa”.

“De esta forma, se discuten las implicancias no sólo estéticas, sino también y especialmente éticas y políticas de la fotografía etnográfica chaqueña en tiempos de estetización de la experiencia” concluyó.

COORDINADORA DE LUJO

Alejandra Reyero es Doctora en Artes por la Universidad Nacional de Córdoba. Investigadora Asistente del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET). Miembro del Núcleo de Estudios y Documentación de la Imagen (NEDIM) del Instituto de Investigaciones Geohistóricas - CONICET/UNNE. Docente en la Licenciatura en Artes Combinadas de la Facultad de Artes, Diseño y Ciencias de la Cultura (FADyCC-UNNE). Desarrolla sus investigaciones sobre cuestiones estéticas y antropológicas de la imagen fotográfica. Ha publicado en revistas científicas nacionales y extranjeras y en libros sobre fotografía e investigación social. 

Son Canela pone a bailar hasta al ambay!

Este Viernes 15 de mayo a las 21:30 el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura vuelve a bailar al ritmo de Son Canela, grupo de música latina que dirige el internacional Juanjo Martínez, quien adelantó que el show de este viernes incluirá nuevos artistas, nuevos instrumentos, nuevas canciones y como siempre todo el sabor de nuestros ritmos latinos. Las entradas costarán $30.

En muy poco tiempo, Son Canela recorrió exigentes escenarios de la Región y se convirtió en sinónimo de sabor y fiesta cecualera. Pero este recital es especial, porque el grupo trae un abanico de buenas nuevas.

En primer término la incorporación de nuevos artistas e instrumentos enriquece la sonoridad de la propuesta y los arreglos. Son Canela se presentará con Juanjo Martínez (voz líder y percusión), Jo Ghiglione (bajo),Bruno González (percusión y coros), Uli Gómez (percusión y coros), Julio Ledesma (guitarra), Ramiro Portillo (teclados) y Alexis Urquidiz (trombón).

Además, Martínez adelantó que estrenarán un repertorio con novedades que van desde clásicos del repertorio popular cubano como Lágrimas Negras y Bilongo (la negra tomasa), un momento dedicado a la rumba con canciones como Aguanilé, de Héctor Lavoe, uno de los cantantes que marcó la historia de la salsa, hasta la inclusión de nuevos boleros y cumbias colombianas.

Además de su reinterpretar clásicos latinos con su mirada peculiar, Son Canela presentará en sociedadNegrito Cumbiambero, un charangón afrocubano compuesto por el propio Juanjo Martínez.

Bachata, son cubano, bolero y cha-cha-cha, completan el repertorio del grupo siempre visitados con la mirada particular y el talento de siete destacados músicos de nuestra escena, que garantizan el disfrute de quien gusta del baile, el romance o simplemente la delicadeza y el placer musical.

El Cecual tiene una larga labor acompañando proyectos musicales. Son Canela nació en la casa del ambay, donde ensaya cotidianamente y convive con una familia de músicos, amigos y propuestas.

Misterio y horror político en el Radioteatro Cecualero

¿QUIÉN MATÓ A NISMAN? Este martes 12 de mayo a las 21:00 el Centro Cultural  Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura pondrá al aire “Quién mató a Nisman” obra pergeñada por la perversa y poderosa dupla creativa Germignani – Moussa. Con la coordinación de Federico Oberti y acompañamiento del grupoLos del Callejón, inicia el tercer año del Radioteatro Julepe, producido por el Cecual y emitido por La Alternativa Radio Online. La obra se podrá sufrir gratuitamente todos los martes a las 21:00 ingresando a www.cecual.com

Esta décima tira del temible radioteatro se distingue porque el horror, el misterio y la angustia llegan finalmente a la arena política. A partir de un provocador ejercicio de recortes y reescrituras, Alfredo Germignani y Guido Moussa conciben un relato que interpela al lector acerca de “las arenas movedizas sobre las que se edifica la historia Argentina en tiempo real”.

En 2012 La Alternativa, Radio Online del Cecual, lanzó su radioteatro de terror Julepe con la intención de “recuperar la tradición del radioteatro chaqueño”. La idea se llevó adelante con un elenco de jóvenes actores y textos del actual panorama literario de la región. Despuntó con Serial escrita por Cheche Silva Fernández y le siguieron Amuleto de Tony Zalazar, Resistencia City Horror Store de Alfredo Germignani, Una apuesta de terror de Luis Argañarás, Nocturna de Mariano Quirós, El Enterráu de Guillermo Elordi, Soy todo oídos de Pablo Black, En lo profundo de Angelina Carissimo y Cuatro Violencias de Marcelo Tissembaum.

Este año se suma a la coordinación general del Radioteatro el actor Federico Oberti con los aportes del multipremiado colectivo Los del Callejón. Y como siempre, la convocatoria a escritores que deseen participar con sus obras permanece abierta. Los interesados pueden enviar sus propuestas a cecual.info@gmail.com

Sinopsis. Alfredo Germignani y Guido Moussa, dos escritores que se jactan de su exitoso fracaso, sobreviven a duras penas el caluroso enero en que apareció muerto el fiscal devenido en superestrella política, Alberto Nisman. Misteriosamente, llega a su conocimiento que se trató de un homicidio. Dan inicio así a un raid de averiguaciones en oscuros ministerios, que desembocará en la certeza que todos buscan —o dicen buscar—: la identidad del autor del crimen. Resistencia es el lugar más alejado de la Capital del Mundo. Y sin embargo, el asesino pasará por esta ciudad.

Sabemos quién mató a Nisman es una novelita escrita por la sociedad literaria Germignani-Moussa, adaptada especialmente en formato de radioteatro en cuatro episodios, en la que se dan cita personajes como: Jaime Stiusso, Miguel Ángel Toma, Tata Yofré, Emir Yoma, Monzer Al Kassar y un centenar más de cameos que permiten dimensionar el «Gran Crimen Argentino».

FICHA
Coordinación y dirección general: Federico Oberti
Texto: Alfredo Germignani y Guido Moussa
Elenco: Walter Martínez, Ariel Ramírez, Silvina Suárez
Locutor: Marcelo Tissembaum
Operación Técnica: Sergio Pappo Cáceres
Edición: Chedé Producciones

Marcelo Caparra y una charla urbana en el boliche Mitre

Anticipando el 2da edición de Nómade, Festival de Crónicas del Cecual, dependiente del Instituto de Cultura, el destacado escritor y conferencista, Marcelo Caparra ofrecerá este jueves 14 de mayo la segunda de las tres charlas itinerantes sobre Resistencia. En esta oportunidad, la cita es en el boliche Mitre (Peatonal Perón 251) a las 19:30, como siempre con entrada libre y gratuita. 

La serie de tres charlas sobre Resistencia inició en La Fabril con Marcelo Caparra refiriéndose a La ciudad perdida y continuará este jueves en el boliche Mitre, epicentro de la noche resistenciana, charlando sobre La ciudad virtualEl siguiente viernes 15 de mayo a las 16:00, Caparra completará la trilogía en el CEP 61 de Villa Barberán hablando de La ciudad posible.

Estas charlas anticipan la 2da edición del Festival de Crónicas Nómade que se desarrollará el viernes 29 y el sábado 30 de mayo. Los organizadores aclararon que la Resistencia de la que se habla no es una, sino tres. “Ninguna de ellas existe, pero sí son muy reales” y "por eso la idea es recorrer la ciudad con la imaginación pero también físicamente". 

A estos fines se cuenta con el apoyo de Chaco Aventuras, emprendimiento del viajero entusiasta  Beto Guarnieri que colabora en el Festival, con actividades y propuestas que vinculan turismo, cultura y aventura.
  
“Y así como Resistencia se desdobla o multiplica, también lo hacen los Caparra” señalaron desde Cecual. “A las charlas de Marcelo se le suma un relato fotográfico de su hermano Mario Caparra, que intentará un registro visual de las Resistencias de las charlas.” Tanto lo charlado como lo retratado se expondrá el Festival de Crónicas del 29 y 30 de mayo.

TEMARIO

El docente, escritor y vertiginoso Marcelo Caparra se refirió a estas charlas como Fervores de Resistencia. “Una ciudad que se narra a sí misma, una ciudad a la espera de su símbolo. Un recorrido urbano que es, al mismo tiempo, un repaso por los discursos que la nombran.”

Y en un vertiginoso racconto de temas y autores: “Mempo Giardinelli, Miguel Molfino, Rocío Navarro, Daniel Acosta Velázquez, Guido Moussa, Alfredo Germignani, Mariano Quirós. Los dulces mitos y la memoria, operaciones del narrar. Otra mirada extralocal. Resentimiento y odio como matrices narrativas. La locura y sus orillas. La desmesura y la nostalgia. Viento norte, crimen, inundación. Germignani dice que a la literatura sólo puede explicarla la literatura; al periodismo, los extraterrestres y a Resistencia, los espectros. Los Conti de Villa Libertad. Alguien le dice a Mariano Quirós que “Resistencia no es una ciudad bella”. "Como Seelstrang" desalienta el turismo. Resistencia es para cronistas: para encontrarla primero hay que extraviarse. Voyage, voyage. Tierra ceñida a mi costado. Y la ciudad ahora es como un plano. Otra serenata a la tierra de uno: ¿no nos une el amor? Fervores de Resistencia: saber leer o inventar en el presente lo que va a venir.”

EL MEJOR JAZZ DEL MUNDO Steiner Raknes en Resistencia

El sábado 16 de mayo a las 22:00, el notable contrabajista de Chick Corea y Bobby Mc Ferrin y además cantante, Steinar Raknes, regresa al Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura del Chaco. El recital es un trabajo conjunto del Cecual y  la productora independiente Esto también está sonando con el apoyo de PR Producciones  Culturales. Las entradas tendrán un costo de $50 y estarán a la venta en la casa cecualera desde el jueves 14.

Steinar Raknes tiene una voz expresiva y es un virtuoso e innovador del bajo, muestra un sello fuerte y distintivo, haciendo de este un proyecto algo fuera de lo común. En este recital tocará junto a dos grandes músicos chaqueños: Patricio Hermosilla en guitarra y Pepo Bianucci en batería.

“Estoy muy emocionado por volver al Chaco y al Cecual, se respira un aire divino en ese lugar; además, es la primera vez que voy a trabajar con Esto también está sonando, productora de la cual me hablaron maravillas”, comentó Raknes. El público tendrá oportunidad de acceder al material incluido en "Stillhouse", su nuevo trabajo discográfico donde combina canciones propias y de otros autores como Bruce Springsteen, Joni Mitchel, Bob Dylan y Prince.

Raknes giró por Europa, Asia y Norteamérica como contrabajista de “Chick Corea Orchestra”, Bobby Mc Ferryn, Michael Brecker y Steve Grossman, Steinar Raknes. Actualmente Raknes integra las más importantes formaciones de jazz de Noruega y toca en los Festivales más destacados del mundo.

Esto también está sonando es una productora independiente que organiza recitales y eventos culturales en la provincia desde 2011. La productora destaca “el acompañamiento del Área de Mecenazgo del Chaco, apoyo inestimable en la realización de todas nuestras actividades”.

NOTICIAS DEL ARTISTA

Steinar Raknes, es uno de los bajistas y compositores de jazz más importantes de Noruega, comparado muchas con el legendario Charles Mingus por su estilo de tocar.

Steinar Raknes giró como contrabajista de Chick Corea Orchestra por Asia y Europa, con Michael Brecker por Norte América y Europa, con Steve Grossman y Per Texas Johansson. Recientemente finalizó una gira en dúo con Bobby Mcferrin.

Lidera el Steinar Raknes Quartet, grupo que integra junto al saxofonista de Gil Evans, John Pal Inderberg, el bateriasta Hakon Mjaset Johansen y Erlend Slettevoll en piano. El grupo aborda vínculos entre ritmos latinoamericanos y la música popular noruega. De esta investigación surge “Tangos, baladas y más - Una visión nórdica de la música latinoamericana”. 


Fotografías de Nuria Fleita Zain

Tres Resistencias según Marcelo Caparra

PALPITANDO EL FESTIVAL CECUALERO DE CRÓNICAS. Anticipando el 2do Festival de Crónicas Nómade que organiza el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura, el vertiginoso escritor y agitador cultural, Marcelo Alejandro Caparra brindará tres charlas sobre la ciudad en distintos puntos de ella. La primera se desarrollará este jueves 7 de mayo a la 20:00 en una callecita del legendario barrio La Fabril (Av. 9 de julio 2830). En todos los casos, la participación es libre y gratuita.

Estas charlas anticipan la 2da edición del Festival de Crónicas Nómade que se desarrollará el viernes 29 y el sábado 30 de mayo. Los organizadores aclararon que la Resistencia de la que se hablará no es una, sino tres. “Ninguna de ellas existe, aunque sí son muy reales.”

Este primer jueves, Marcelo Caparra irá a La Fabril para hablar “La ciudad perdida”, la que ya no es, “una ciudad que creíamos pasada y nunca dejamos de repetir”. El jueves 14 y el martes 19 de mayo hablará sobreLa ciudad virtual y La ciudad posible en otros puntos de nuestra capital.

“Y así como Resistencia se desdobla o multiplica, también lo harán los Caparra” señalaron desde Cecual. “A las charlas de Marcelo se le sumará un relato fotográfico de su hermano Mario Caparra, que intentará un registro visual de las Resistencias de las charlas.” Tanto lo charlado como lo retratado se expondrá el Festival de Crónicas del 29 y 30 de mayo.

CHACO AVENTURAS DE CECUAL A LA FABRIL

La idea de esta charlas es recorrer la ciudad con la imaginación pero también físicamente. Y para eso, nada mejor que contar con Chaco Aventuras, emprendimiento coordinado por Beto Guarnieri, un viajero entusiasta que trasladará 12 interesados desde el Cecual hasta La Fabril.

Los interesados en asistir a la primera charla pueden escribir a cecual.info@gmail.com o anotarse personalmente en el Cecual. El transporte saldrá el jueves a las 19:30 desde Santa María de Oro 471. Se ruega puntualidad.

Además, Chaco Aventuras colaborará en las próximas charlas y en el Festival, con actividades y propuestas que vinculan turismo, cultura y aventura.

TEMARIO

El docente, escritor y vertiginoso Marcelo Caparra se refirió a estas charlas como Fervores de Resistencia. “Una ciudad que se narra a sí misma, una ciudad a la espera de su símbolo. Un recorrido urbano que es, al mismo tiempo, un repaso por los discursos que la nombran.”

Y en un vertiginoso racconto de temas y autores: “Mempo Giardinelli, Miguel Molfino, Rocío Navarro, Daniel Acosta Velázquez, Guido Moussa, Alfredo Germignani, Mariano Quirós. Los dulces mitos y la memoria, operaciones del narrar. Otra mirada extralocal. Resentimiento y odio como matrices narrativas. La locura y sus orillas. La desmesura y la nostalgia. Viento norte, crimen, inundación. Germignani dice que a la literatura sólo puede explicarla la literatura; al periodismo, los extraterrestres y a Resistencia, los espectros. Los Conti de Villa Libertad. Alguien le dice a Mariano Quirós que “Resistencia no es una ciudad bella”. "Como Seelstrang" desalienta el turismo. Resistencia es para cronistas: para encontrarla primero hay que extraviarse. Voyage, voyage. Tierra ceñida a mi costado. Y la ciudad ahora es como un plano. Otra serenata a la tierra de uno: ¿no nos une el amor? Fervores de Resistencia: saber leer o inventar en el presente lo que va a venir.”

Indígenas y Fotografía con Mariana Giordano

Este lunes 4 de mayo a las 20:00 en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura, el ciclo Pensar en Casa invita a reflexionar y debatir sobre Indígenas y Fotografía. La Dra. Mariana Giordano focalizará en el modo en que históricamente el indígena chaqueño aparece representado en la fotografía. La participación es libre y gratuita.

Tras las exitosas charlas de Arte y Medio Ambiente y sobre la obra de Nietzsche, el ciclo Pensar en Casa, presenta un nuevo eje para pensar y  discutir en la casa cecualera: Indígenas y Fotografía.

Más puntualmente, del indígena en la Argentina, particularmente en el Chaco, y el modo en que históricamente aparece representado en la fotografía.

Para ello, se contará con la presencia de Mariana Giordano, Doctora en Historia, docente e investigadora, pero sobre todo alguien que congenia como pocos la historia del arte con la investigación social y refleja vívidamente esta articulación en libros como Discurso e imagen sobre el indígena chaqueñoMena,investigación Juan de Dios Mena y el imperdible Indígenas en la Argentina,1860-1970.

El Ciclo Indígenas y fotografía continuará el lunes 18 a las 20 hs. con la charla sobre Fotografía contemporánea del indígena, los ámbitos por lo que se difunde y circula, a cargo de la Doctora en Artes Alejandra Reyero.

COORDINADORA DE LUJO

Doctora en Historia. Directora del Instituto de Investigaciones Geohistoricas (IIGHI),Unidad Ejecutora de CONICET-UNNE. Investigadora Independiente de CONICET y Profesora Titular de Historia del Arte de la Facultad de Humanidades – UNNE. Académica Delegada por el Chaco en la Academia Nacional de Bellas Artes. Dirige el Núcleo de Estudios y Documentación de la Imagen del Instituto de Investigaciones Geohistóricas (CONICET / UNNE) en Resistencia, Chaco. Curadora de exposiciones y profesora invitada en universidades argentinas y extranjeras. Sus investigaciones abordan la historia del arte y la cultura del Gran Chaco. Ha publicado numerosos artículos sobre su especialidad en revistas nacionales y extranjeras. Entre sus libros se destacan: Mena (El Ateneo, 2005), Discurso e imagen sobre el indígena chaqueño (Al Margen, 2004) Fotografía e identidad. Captura por la cámara devolución por la memoria (Trilce, 2010), Identidades en foco. Fotografía e investigación social (IIGHI-CONICET/FADyCC-UNNE, 2011), Indígenas en la Argentina,1860-1970 (El Artenauta, 2012).

LA REGIÓN ENCENDIDA Con canciones de Seba Ibarra, Yacaré Manso y Gastón Nakazato


El sábado 9 de mayo a las 22:00, tres de los cantautores más destacados de la actual canción litoraleña compartiránCanciones de Selva y Río bajo el ambay del Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura. Seba Ibarra, Yacaré Manso y Gastón Nakazato interpretarán sus canciones, se acompañarán e invitarán artistas a compartir el escenario. Las entradas costarán $50.


Será una oportunidad inmejorable para conocer y disfrutar el panorama de la nueva canción litoraleña con tres de sus mayores exponentes. Seba Ibarra, Gastón Nakazato y Yacaré Manso desplegarán una propuesta “donde lo acústico del río y el monte se transportan al escenario”.

La juntada propone escuchar, valorar y contribuir con las nuevas generaciones de nuestra música. “Interpretaremos un repertorio variado, con canciones propias de los tres, nos acompañaremos el uno al otro y tendremos invitados para compartir y abrir el espacio a colegas y amigos que también vienen haciendo un gran trabajo dentro de la canción del NEA” precisaron estos representantes del nuevo cancionero popular.

Cecual acompaña esta propuesta como parte de su proyecto La Región Encendida, que se propone “favorecer la visibilidad de las producciones regionales y la creación y fortalecimiento de circuitos artísticos y culturales entre las cuatro provincias del Nea y Paraguay como país invitado”.

EXPLOSIÓN DE TAMBORES Cecual al son de La Maquinaria

Tras meses de intenso trabajo enriqueciendo la propuesta rítmica y escénica, este viernes 8 de mayo a las 21:30, los tambores de La Maquinaria del Ritmo volverán a sonar en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura. La orquesta que lidera el internacional Juanjo Martínez presentará un espectáculo con nuevas rítmicas y nuevos músicos, pero con la misma explosión de energía, baile y disfrute colectivo que la distingue. Las entradas costarán $30.

La Maquinaria es la Orquesta de Percusión que dirige con lenguaje de señas el notable percusionista Juanjo Martínez y se enriquece con la improvisación y creatividad de sus integrantes. El Cecual produce y acompaña desde su nacimiento esta propuesta que ya brilló en los escenarios más exigentes del Nea.

Martínez señaló que “desde principios de año venimos trabajando intensamente con toda la orquesta para formar nuevas propuestas musicales, incorporar nuevas rítimicas y sorpresas” a una propuesta que ya instaló entre sus seguidores la alegría siempre renovada del tambor y la energía infrenable del baile, pero también el disfrute con la sutileza y la creatividad de un gran equipo de percusionistas.

En cada una de sus presentaciones, La Maquinaria contagia con su ritmo al numeroso público e invita a los bailarines más destacados y músicos que se sumen a compartir la escena con sus integrantes: Uli Gómez, Nito Déniz, Bruno González, Sole Urbano, Juan Vera, Rodrigo Dominguez, Mauro Fernández, El Falso Fernández, Toto Lanser, Facundo Gómez y Hugo Sánchez.

Franisco Benítez, responsable a cargo del Cecual, expresó gran satisfacción respecto a La Maquinaria. “Esta producción integra nuestra política de acompañamiento a propuestas culturales autosustentables de la Región. El nivel musical alcanzado por la orquesta y el acompañamiento de la gente a lo largo del ciclo es digno de celebrarse.”

La música de La Maquinaria se renueva cada noche, porque surge del diálogo de los músicos y el director con el público, el lugar y el momento. Además, La Maquinaria renueva la instrumentación y prevé sorpresas en la escena de cada show.

UNA IDEA BIEN DIRIGIDA

La Maquinaria está dirigida por Juanjo Martínez, percusionista chaqueño que acompañó a artistas como Marcela Morelo, Ricardo Montaner, Axel, Jennifer López, Marc Anthony y Diego Torres entre muchos otros. Se inició a los 5 años de la mano del Bombo Legüero. A los 7 comenzó a estudiar congas, bongó, cajón, batería, etc, y contando 9 años ya había recorrido más de 200 escenarios con el folklore argentino. A los 11 comenzó a trabajar con Zitto Segovia y dos años después realizó giras con otros artistas recorriendo casi toda la Argentina.

Acompañó y grabó junto a Marc Anthony, Jenifer Lopez, Ricardo Montaner, Latin American Idol, Celia Cruz, Jose Alberto El Canario, Hildemaro, Arturo Sandoval, Gloria Gaynor, Axel, Diego Torres, Marcela Morelo, Soledad Patorutti, El Chaqueño Palavecino, Luciano Pereira, Estela Raval, Sandro, Jairo, Pimpinela, Martin Valverde, Sandra Mijhanovich, Adrian Otero, Midachi, Las Sabrosas Zariguellas, Guadalupe Farias Gomez, Micaela Farias Gomez, Ines Bayala, Raul Carnota, Zito Segovia, Coqui Ortiz, Lucas Segovia, Los Alonsitos, Bosquin Ortega, Mirbel Lopez, Mario Olivari, Jorge Acuña, Duo Amancay.