Raúl Junco y su nuevo disco en el Cecual

El sábado 29 de abril a las 22:00, el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura vivirá una noche a puro chamamé con el mítico poeta, compositor y cantor popular Raúl Junco. Junco presentará su reciente cd que integra la Colección Raíces y es una  producción del programa Enlazos- Identidades Culturales. Las entradas costarán $100.

Junco es uno de los mayores referentes de la cultura litoraleña. Guitarrista, poeta, compositor, bailarín y cantor popular, compuso junto a maestros de la música argentina, como Raúl Carnota y Mateo Villalba.

En la noche cecualera se presentará junto a Omar Mambrin en guitarra, Leonardo Rodríguez en guitarrón, Lucas Monzón en acordeón y Sebastián Llano en guitarra.

Esta nueva producción discográfica forma parte de la Colección Raíces, producido en el marco del programa proyecto de rescate y divulgación del Patrimonio Musical de la Provincia, gestionado desde la iniciativa y producción del ‎Proyecto Enlazos, Identidades Culturales ejecutado en forma conjunta con la Dirección de Patrimonio Cultural Chaco y la Dirección de Economía de la Cultura e Industrias Culturales del Instituto de Cultura del Chaco.

Integran el disco temas que ya son clásicos en el repertorio litoraleño: Guitarra kangy, Sencillito y de alpargatas, Los Velázquez y Razachaco, entre muchos otros. El estudio de grabación, masterización y mezcla es de Leo Estudio. Imagen de tapa Federico Vidaña. Diseño de tapa en interiores Luján Signoris.

MÁS SOBRE EL ARTISTA
                                
Se inició en la música en forma intuitiva  los 10 años, realizando posteriormente estudios formales de guitarra con Mercedes Arredondo de Galassi y solfeo con Yolanda Elizondo.

En la década del 70 se radica en Corrientes para iniciar estudios universitarios, etapa en la que realiza presentaciones y donde ven la luz sus primeras composiciones.

En su vasta trayectoria  se vinculó con lo más granado de la poesía y la música argentinas, tales como Diego Holzer, Roberto Margarido, Hamlet Lima Quintana, Armando Tejada Gómez, Agustín “Negro” Gómez, Miguel Ángel Reyes, “Beto” Sará, Mateo Villalba, “Polo” Martí, Roberto Calvo, Nacho Wisky, Adolfo “Negro” Cristaldo, Armando Lacava, Juan Carlos Bustriazo Ortiz, Guillermo Mareque, Julio Domínguez “El Bardino”, Raúl Carnota, Luís Rigou, Paulino Ortellado, Chango Farías Gómez, Jorge Giuliano, Mónica Abraham, Orlando Miño, entre otros.

Tuvo participación en algunos temas musicales junto a músicos de relieve nacional e internacional: Mateo Villalba, Raúl Carnota, Horacio Lachi Acevedo, Jorge Acuña, Armando Lacava, Julio Alberto Coqui Ortiz, Roberto Tito Galarza, Carlos Bellini y Mario Prieto Linares, entre otros.

En el 2014 presentó al público su Cantata a Colonia Benítez, obra impulsada por el guitarrista Guillermo Fernández y armonizada por los músicos Sebastián Llano y Alberto Gómez.

Matías Arriazu, “Tiki” Cantero, Ernesto Snajer presentan cds en Resistencia

Este sábado 22 de Abril a las 22:00, tres maestros de la música argentina se reúnen en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura con un recital inédito en el que presentarán tres discos: “Peteî Po”, “Zabeca Dúo” y “Dedos Argentinos”. Es una nueva coproducción del Cecual y la productora Esto También Está Sonando que integra el ciclo “Todo al disco”. Las entradas anticipadas cuestan $100 y en puerta costarán $150. Para más información, comunicarse al 362 4746667 o a tambienestasonando@gmail.com.

Tres maestros con tres discos en una noche es la singular propuesta de la productora Esto también está sonando“Zabeca Dúo”, de Ernesto Snajer y Mariano “Tiki” Cantero; “Peteî Po” de Matías Arriazu, en el que también grabó Cantero; y “Dedos Argentinos” del dúo Arriazu–Snajer.

El recital integra el ciclo Todo al Disco, que comparte en vivo las flamantes producciones discográficas de los mejores artistas regionales y nacionales. La productora cuenta con el acompañamiento permanente del Cecual y el apoyo de la Ley de Mecenazgo.

SOBRE LOS DISCOS

Peteî Po” es el primer disco solista del guitarrista y compositor Matias Arriazu. Con sabor formoseño integra músicas del Litoral argentino e inevitables extensiones a sonidos paraguayos y brasileños. Es además la expresión más profunda de un talentoso instrumentista, junto a su compinche Tiki Cantero. Peteî quiere decir uno (o una, ya que no tiene género) y po puede significar tanto “mano” como “cinco”, en guaraní. Por lo tanto el nombre del disco es Una mano o Un cinco. (Club del Disco)

Dedos Argentinos”: las cosas se disponen de la siguiente manera entre Ernesto Snajer y Matías Arriazu; como si fuera un solo apellido, uno solo que contuviera a los dos guitarristas extraordinarios, deciden jugar a que ese nombre sirve para hablar de ellos, de dos músicos argentinos, y, a la vez, de los dedos argentinos que van a hacer maravillas en los respectivos diapasones. Y es que son parceiros, de esos que disfrutan juntos mientras hacen música. Con las libertades que promueve el jazz pero con una impronta decididamente argentina y sudamericana, Snajer y Arriazu llevan las composiciones a ese “lugar de excelencia” que merece nuestra música. (VEINTITRES)

Zabeca dúo”, proyecto formado por el percusionista Tiki Cantero y el guitarrista Ernesto Snajer, presenta su primer trabajo discográfico editado por el prestigioso sello de la Universidad Nacional de Tres de Febrero UNTREF SONORO, integrado por músicas que toman la tradición de los ritmos argentinos y latinoamericanos como punto de partida; composiciones propias y de grandes creadores. El disco reúne, en doce piezas, libres e improvisadas lecturas sobre músicas argentinas. (Página 12)


SOBRE LOS MÚSICOS

Ernesto Snajer: guitarrista, compositor y productor musical, su estilo como intérprete ha sido en ocasiones difícil de etiquetar por la prensa, ya que es el resultado de intereses musicales muy amplios (jazz, tango, folklore sudamericano, rock). Esta familiaridad para tocar distintos géneros, le permitió como sesionista, participar en más de setenta discos, entre los que se destacan sus aportes para León Gieco y Alejandro Lerner, Calle 13, Julieta Venegas, Soledad, Jairo, Kepa Junquera, Axel, Miranda, Ariel Ramírez y Patricia Sosa, Peteco Carabajal, Litto Nebbia, Liliana Herrero, La Bruja Salguero, etc.

Matías Arriazu: nació en Formosa; compositor, instrumentista y arreglador, es uno de los principales referentes para la guitarra de 8 cuerdas en la actualidad, aportando desde sus composiciones y arreglos una mirada diferente para el instrumento.
Músico versátil, transita por varios géneros. Participó de innumerables festivales en Argentina y en el exterior. Compartió escenario con grandes figuras de la música argentina, como Mercedes Sosa, Liliana Herrero, Teresa Parodi, Juan Falú, entre otros.
Además de músicos brasileños como Arismar do Espírito Santo, Chico Batera, Rogério Sousa, Yamandu Costa, entre otros.

Mariano Cantero: baterista, percusionista y compositor, se gradúo como profesor de percusión en el conservatorio Gilardo Gilardi en La Plata, bajo la guía del profesor Guillermo Díaz Bruno.

Durante el año 2000 integró la orquesta académica del Teatro Colón con la que realizó una gira por Europa. Integró la compañía de Teatro De La Guarda y actualmente forma parte de la Banda Hermética y del grupo de percusión La Bomba de Tiempo. Formó parte del grupo de la cantante Liliana Herrero y desde 1999 integra el Aca Seca Trío, grupo con el que tienen editados tres cds y un DVD, con el cual han sido elegidos una de las diez figuras en la categoría grupo folklore por el Premio Konex y realizado giras por Argentina, Uruguay, Brasil, Chile, y recientemente por Italia, Francia, España y China.

Matías Mormandi llega para celebrar 8 años de Ruta Nacional Canción

CON TANGO Y CANDOMBE Este jueves 20 de abril a las 21:30 el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura invita a compartir una edición especial de Ruta Nacional Canción con entrada libre y gratuita. Con un repertorio que va del tango al candombe, el pianista, cantante y compositor Matías Mormandi abrirá el octavo año del ciclo. Juan Castro, hará la característica bienvenida musical.

El “Ruta Nacional Canción” es un clásico entre los amantes de la canción argentina actual. Organizado por Seba Ibarra y producido por el Centro Cultural Alternativo, genera desde hace ocho años un circuito de cantautores que se mueven por fuera de los circuitos tradicionales de comercialización y distribución masiva. Esta octava edición será enteramente libre y gratuita.


MATI MORMANDI


Toca piano y canta tango, candombe, y otras músicas; ofreciendo composiciones y antología de joyas cancionísticas del Cono Sur.
Nacido en Buenos Aires, conformó dúos junto al percusionista Oscar Linero H, al armoniquista Rodrigo Mercado, a la pianista y compositora Nora Sarmoria; fue pianista de Dancing Mood, de U-niko Dubs & Friends, de Papas ni pidamos y produjo 8 álbumes: Un Rato - cuandónde (1998), Un Rato 2001 (2001), Quaderno Abrido (2003), QA2 (2004), Quaderno Cerrado (2005), Kmbalache (2005), Invocando la Muzzarella Inspiradora (2007) y Amor Mortal.


Formó parte del proyecto Colectivo Argentino-Uruguayo, dirigido por el guitarrista Alan Plachta, donde además de Matías, participaron grandes músicos como Daniel Maza, Hugo Fattorusso, Pipi Piazzolla, entre otros.


Mati Mormandi es un auténtico y talentosísimo compositor de música popular: su estilo es enérgico y desfachatado; sus canciones, directas y efectivas. La fuerza de su poética reside en una lírica de la intensidad, lo ácido y lo cotidiano.

“Carne de juguete”, las heridas de Malvinas en clave de teatro


TEATRO ROSARINO PARA DISFRUTAR DE CERCA El viernes 14 de abril a las 21:30 llega al Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471)  la obra “Carne de Juguete”, escrita y dirigida por el destacado rosarino Gustavo Guirado. La obra aborda la Guerra de Malvinas articulando el humor y el drama. Integra el ciclo “Teatro de Cerca” que invita a vivir el teatro con la mayor proximidad posible. El espectáculo es apto para mayores de 16 años. Las entradas costarán $100.

Todo comienza cuando debe vaciarse un galpón en el que quedaron almacenados durante más 30 años objetos, ropas y alimentos no perecederos que nunca fueron enviados a Malvinas.

Dos muertos, un soldado argentino y su madre, y dos vivos, el padre y la novia del soldado, se cruzan en ese espacio. Los primeros quieren saber quiénes y cómo eran en 1982. Los segundos ensayan respuestas confusas sobre sus vidas antes y después de la guerra.

Carne de juguete es un acercamiento al horror de Malvinas que articula drama y humor. No es una reconstrucción histórica, sino un abordaje onírico. Se estrenó en 2015 en Rosario y recorrió múltiples salas de esa ciudad, Venado Tuerto, Santo Tomé, San Justo y en los festivales de Teatro de Rafaela (Rafaela), El Semillero (Rosario) y Argentino de Artes Escénicas (edición 2016, Santa Fe).

La presentación en Resistencia integra el ciclo Teatro de Cerca, una idea del Cecual producida con el colectivo Los del Callejón para compartir la experiencia teatral con la mayor proximidad posible. Con sus seis ediciones, el ciclo se consolidó como un clásico en el circuito teatral de la ciudad. 

FICHA TÉCNICO-ARTÍSTICA

Actúan: Claudia Schujman, Roberto Stabile, Federico De Battista y Yanina Mennelli Dramaturgia y Dirección: Gus tavo Guirado
Construcción de Juguetes: Alfredo Godoy Willson Dirección de Arte: Mauro Guzmán
Técnica: Carla Tealdi
Producción: Teatro en Rosario - www.teatroenrosario.com

SOBRE EL AUTOR

Gustavo Guirado es director, actor y docente de Teatro. Recorrió con sus obras todo el país y ciudades extranjeras y participando en Festivales nacionales e internacionales. En los últimos años estrenó “Medea, versión libre sobre la tragedia de Eurípides” (2004), “Circo de Bolsillo” (autoría conjunta con José Guirado, 2007), “La Tem peratura” (de su autoría, 2008), “La Quema” ( de su autoría, 2010), “El rey, las Reinas, el Médico y Ella” (de su autoría) con elenco naci onal (2006) y con elenco catalán (2012) y “Naturaleza rota” (en autoría conjunta con José Guirado, 2012).

Desde el 94 es docente de Dirección, Puesta en Escena y Actuación en ambas Escuelas de Teatro de Rosario. Dicta seminarios en el Postítulo de Artes Escénica de la Universidad Nacional del Litoral.

Tajy presenta “Acuarela” bajo el ambay

MÚSICA, POESÍA Y COLORES DEL LITORAL Este sábado 8 de abril a las 22:00, Tajy, uno de los conjuntos consolidados en la escena litoraleña, llega a Resistencia para presentar en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) su segundo cd “Acuarela”. El recital integra el Ciclo "Todo al Disco" y es una coproducción del Cecual con la productora “Esto también está sonando”. Será un espectáculo integral en el que dialogarán “la música, la poesía y los colores del litoral”. Las entradas costarán $100. Para más información y reservas, comunicarse a tambienestasonando@gmail.com ó 362 4746667.

El flamante cd del trío Tajy (Alejandro Tato Ramírez en acordeón, José Víctor Piñeiro en guitarra, María Belén Arriola en violín) surge de un espectáculo en el que confluyen poesía, música y pintura, con abordaje “profesional y académico, contemporáneo y autóctono”.

Presenta composiciones basadas en poemas de autores reconocidos, como Rodrigo Galarza y Cacho González Vedoya, que “introducen las melodías en su decir poético”. Las obras del artista plástico Eugenio Led engalanan la escenografía y músicos invitados aportan nuevas sonoridades”.

Esta presentación -como todos los recitales de la productora- se enriquecerá con la ambientación de Gabriela Benitez y habrá también otros invitados y sorpresas. El recital abre el año de la productora e integra el ciclo “Todo al disco” que presentará producciones discográficas seleccionadas por su calidad compositiva e interpretativa y profundidad poética.

El recital integra el Ciclo Todo al Disco que ofrece la presentación en vivo de nuevas producciones discográficas de artistas regionales y nacionales, con el objetivo de fomentar la creación y la difusión.

ALGO MÁS QUE CANCIONES

"El grupo se presentó en Resistencia y siempre es grato volver a tocar para este público abierto y amable" señalaron los Tajy sobre la noche en nuestra ciudad. "Después de haber girado con Acuarela en distintos escenarios del país es gratificante presentarlo nuevamente al público del litoral que creemos es quien más se identificará con la obra."

"Acuarela es un espectáculo artístico integral. Nos sentimos realizados al ver que al finalizar el show el público se lleva algo más que las canciones" concluyeron.

NOTICIAS SOBRE EL TRÍO

Tajy es un Trío correntino que aborda un repertorio con fuerte anclaje en la música del litoral y tiene como principal propuesta la renovación en su tratamiento musical. Nació en 2013 y se presentó desde entonces en numerosos escenarios de la provincia de Corrientes; también en Resistencia, Cosquín, Posadas y Rosario.

Fue convocado para el Lanzamiento Oficial de la 24° Fiesta Nacional del Chamamé y luego para el escenario mayor de dicha fiesta. Participó también en el “1º Encuentro de Nuevos Creadores Chamameceros” en San  Cosme, Corrientes. En 2014 presentó su 1er cd “Florece” en el Teatro “Juan de Vera”, celebrado por el público y por la crítica.

Llegado 2016 el espectáculo Acuarela y la totalidad de su concepto artístico
fue volcado en formato disco. Se presentó en dos noches a sala llena en la Capital correntina y en los meses siguientes giraron por La Plata, Formosa, Santa Fe, Resistencia, Buenos Aires, Entre Ríos y en el interior de la provincia de Corrientes.

ENCUENTRO DE GESTORES Un generador de prácticas culturales para el país



Del viernes 31 de marzo al domingo 2 de abril gestores culturales de todo el país e invitados de Latinoamérica se reunirán en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471). “El objetivo es generar y discutir ideas que luego se transformen en prácticas concretas en todo el país” resumió Corcho Benítez, director de la casa organizadora. Tres jornadas de experiencias, charlas abiertas y música en vivo con entrada libre y gratuita.

“Cultura como Resistencia” es el planteo del 1er Encuentro Federal que moviliza a jóvenes gestores a pensar la transformación cultural como norte de la acción política. Está organizado por el Centro Cultural Alternativo con la participación de gestores y hacedores de todo el país.

Desde Cecual expresaron gran satisfacción por el interés que suscitó el Encuentro. “Va participar toda una generación de gestores de amplia experiencia tanto en la gestión pública como independiente de Argentina, Brasil y Paraguay” adelantó Benítez.

Destacó que “la cultura tiene un potencial de transformación social muy fuerte y que uno de los objetivos es “que el encuentro dispare acciones y prácticas concretas que los gestores que participan puedan poner en práctica cada uno desde su lugar.”

Entre los invitados de esta edición se cuentan el fundador de Fora do Eixo, Pablo Capilé (Brasil), Luis San Jurjo (Bs. As.), Juan Aranovich (Buenos Aires), Max Uceda (Mendoza), Emiliano Fuentes Firmani (Bs. As.), Vladimir Velazques Moreira (Secretaría de Cultura de Paraguay), Nicolás Sticotti (RGC Ediciones, Buenos Aires), Federico Escribal (Bs. As.), Franco Rizzi (Córdoba), entre otros muchos gestores locales, nacionales y de Latinoamérica.

Las temáticas van desde Legislación y Derechos Culturales a Cultura Comunitaria, Industrias Culturales, Medios de comunicación, Integración Latinoamericana y Cultura colaborativa. Se discutirá con gestores locales, referentes de pueblos originarios y temáticas de género. Los protagonistas adelantaron que la idea no es agotar la discusión, sino que el Encuentro “genere a su vez nuevas discusiones y se replique luego en distintos lugares”.

En cada una de las jornadas habrá números artísticos. La orquesta de percusión La Maquinaria del Ritmo del internacional Juanjo Martínez cerrará la noche del sábado, en una noche llena de sorpresas y artistas invitados cerrarán.

Los interesados en consultas e inscripción pueden comunicarse a por e-mail con culturacomoresistencia@gmail.com


PROGRAMA

Viernes 31 marzo

10:00 a 13:00 y de 15:30 a 18:00. Foros de encuentro, para pensar la cultura como acción política.Presentaciones de los participantes y de experiencias. Coordina y da la bienvenida el Cecual.
18:00 a 20:00 Mesa debate: ¿Por qué trabajar en cultura?  La producción cultural como acción política.Panelistas: Maximiliano Uceda, Luis ‘Chino’ Sanjurjo, , Franco Rizzi, Mónica Yuste García. Coordina: Nicolas Sticotti.
20:00 a 22:00 Mesa debate Derechos y ciudadanía Cultural. ¿Dónde estamos parados? Panelistas: Fede Escribal, Sabrina Cassini, Juan Chico, “Corcho” Benítez, Alejandra Muñoz, Juan Aranovich. Coordina: Diego Benhabib.

Sábado 1 de abril

10:00 a 13:00 Foro de la Cultura y Comunicación. Mediactivismo y redes. La comunicación es el motor de la circulación simbólica. Cultura digital. Colectivos de noticias. Construcción de redes. Coordinan: Majo Giovio, Ale Mir.
16:00 a 19:00 Foro de Legislación Cultural. Experiencias constituidas y en proceso a partir de la acción y participación de colectivos culturales en el territorio. Proyectos municipales, sindicales, universitarios, provinciales y nacionales. Coordina: Sabrina Cassini
Exponen: Nadia Strier, Franco Dorio, Maxi Uceda, Boris Rivas, León Repetur
Franco, Cecilia Salguero, Nicolas Gombau, Federico Escribal, Mónica Yuste García, Emiliano Fuentes Firmani, Luis Sanjurjo.
19:00 a 21:00 Mesa de debate Para un proyecto latinoamericano de integración cultural. Redes, Territorios y Cultura.  Panelistas: Emiliano Fuentes Firmani (ARG), Felipe Altenfelder (BR), Vladimir Velázquez Moreira (PY), Radek Alexis Sánchez Patzy (ARG-BOL). Coordina: Julia Narcy
21:30 Cierre Musical: La Maquinaria del Ritmo.

Domingo 2 de Abril de 2017

10:30 a 13:00 Plenario de cierre. Carta con conclusiones.

Últimos lugares para Taller es Crear!

El Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) llama a los interesados a ocupar los últimos lugares en sus Taller Es Crear 2017. Laboratorio Integral para niños de 9 a 12 años, Teatro con jóvenes y Ensamble de Percusión entre las propuestas con cupo. El costo es de $400 el cuatrimestre o $150 mensuales y son gratuitos para personas con discapacidad. Se inscribe de lunes a viernes de 9:00 a 12:00 y de 18:00 a 22:00 y los sábados de 18:00 a 22.

El Ensamble de Percusión que coordina el destacado Juanjo Martínez se inscribe en el proyecto Madre Canción. Brinda herramientas técnicas y de ensamble que se incorporan a la canción, junto a los talleristas de canto y guitarra. Se orienta a jóvenes desde los 12 años y se desarrolla los martes de 20:00 a 22:00.

El Laboratorio Integral ofrece a niños de 9 a 12 años su primer acercamiento a las artes y las ciencias. Una experiencia inédita, nacida y criada en el Cecual en la que dialogan la música, el teatro, letras, filosofía, artes visuales y astronomía, con un abordaje lúdico. Coordinan Javier Molina, Carmela Cendra Veiravé, Ma. Laura Blanco, Luciano Acosta, Gisela Ledesma y Luis Agustini. Lunes, miércoles y viernes de 18 a 20 Hs. De 9 a 12 años.

Teatro con Jóvenes invita a compartir las emociones del teatro, la creación colectiva, el juego y todas las posibilidades del cuerpo en escena. Coordina Jessica Zaloqui. Miércoles de 18 a 20. De 13 a 17 años.

DIBUJAR DIBUJAR

Por otra parte, los cecualeros destacaron que sigue abierta la inscripción para Dibujar, dibujar. Sebastián Curutchet comparte herramientas útiles “tanto para quienes recién se inician en el dibujo como para quienes tienen una obra en progreso” y se aplican a búsquedas disímiles “desde el comic al retrato, ilustraciones de libros, caricaturas o animé.”

Cada encuentro tendrá una extensión de dos horas y costará $50. El primer encuentro será totalmente gratuito. Se orienta a adultos y jóvenes desde los 13 años y se desarrollará todos los lunes a partir del 3 de abril, de 20 a 22 hs.

TODAS LAS PROPUESTAS

Finalmente, Cecual invita a los interesados en cualquiera de sus otras propuestas de formación, a averiguar por cupos o nuevas fechas de inscripción, escribiendo a cecual.info@gmail.com o al Facebook Cecual Cultura del Encuentro; llamando al 4453165 o personalmente en Santa María de Oro 471. 

* MiniLaboratorio. Dos días de juegos, juguetes y cultura sustentable. Coordinan Mónica Gassman y Pablo Morales Andreau. Martes y jueves de 18 a 20. De 6 a 12 años.
* Madre Canción. La canción en la música popular. Guitarra con  Jo Ghiglione. Martes de 20 a 22 Hs. Ensamble de Percusión con Juanjo Martínez. Martes de 20 a 22 Hs. Y Canto con Leo Rodríguez. Sábados de 18 a 20 Hs. Desde 12 años.
* Club de Astronomía. Charlas, debates y observaciones astronómicas. Coordinan Oscar Ameri y Luis Agustini. Martes de 18 a 19 (niños); de 19 a 20 (jóvenes) y de 20 a 21.30 (adultos).
* Escritura con Jóvenes. La escritura en diálogo con el dibujo, la danza o la música. Coordina María Fernanda Sánchez Barros. Viernes de 18 a 20. 
* Folclore Integración (LIBRE Y GRATUITO). Inclusión de personas con discapacidad desde el lenguaje de la danza. Abierto a todo público. Coordina. Juanjo Leguizamón. Lunes y miércoles de 18.00 a 19.30 Hs.
* Taller de Cerámica Orientado a personas con padecimiento mental. Abierto a todo público.Coordina: Jarumi Nishishinya y Judith Cristaldo. Martes 18.00 a 21.30 Hs.
* Radio Cecal (LIBRE Y GRATUITO)Inclusión de personas con discapacidad desde el lenguaje de la radioCoordina Marcelo Tissembaun.
* Teatro La Escalera (LIBRE Y GRATUITO)Inclusión de personas con discapacidad desde el lenguaje del teatro. Coordina Luciana de Miguel y Santiago Godoy. Lunes y miércoles de 10 a 12 Hs.
* Taller de Cerámica (LIBRE Y GRATUITO). Orientado a personas con padecimiento mental.Coordina Julia Maidana. Lunes y miércoles de 9.30 a 11.30 Hs.
* Percusión Integración (LIBRE Y GRATUITO). Inclusión de personas con discapacidad desde el lenguaje sonoro. Coordina Juanjo Martínez. Miércoles de 10 a 11.30 Hs.

Te invitamos a “Dibujar, dibujar”

Está abierta la inscripción para el taller de dibujo que coordinará Sebastián Curutchet en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471). El espacio ofrece “herramientas prácticas tanto para quienes recién se inician en el dibujo como para lo que tengan una obra en progreso”. Se orienta a adultos y jóvenes desde los 13 años y se desarrollará todos los lunes a partir del 3 de abril, de 20 a 22 hs.

El coordinador precisó que el taller será eminentemente práctico y que las herramientas y técnicas se pueden aplicar a búsquedas disímiles, desde el comic al retrato, ilustraciones de libros, caricaturas o animé, entre otras.

“El objetivo es proporcionar las herramientas indispensables para empezar a dibujar o para mejorar nuestras habilidades.”

Si bien se desarrollarán principios generales, el trabajo con cada participante será personalizado, “conforme a las búsquedas personales de cada uno”.

Cada encuentro tendrá una extensión de dos horas y costará $50. El primer encuentro será totalmente gratuito.

“Aprenderemos a mirar y analizar dibujos, desarrollando competencias críticas, y aplicaremos los principios fundamentales del dibujo, abrevando en la generosa fuente de las historietas y los dibujos animados. Complementariamente habrá referencias y pantallazos históricos de la animación (exclusivamente los dibujos animados de 1930 a 1960) que brindarán conceptos y experiencias de aplicación e injerencia inmediata en el taller” concluyó Curutchet.